《簡(jiǎn)·愛(ài)》被翻拍了至少18次，不包括如今風(fēng)靡英倫的話(huà)劇版《簡(jiǎn)·愛(ài)》，話(huà)劇版的簡(jiǎn)·愛(ài)年齡偏大，但依然讓人趨之若鶩；黑澤明的《七武士》一問(wèn)世就好評如潮，同樣被人翻拍了多次，每一次都把七武士拆解得七零八落；西班牙電影《看不見(jiàn)的客人》是最近被翻拍最多的電影，一次比一次拍得差勁，呈梯級下降趨勢。中國電影人也有翻拍的計劃，讓我們拭目以待。

　　1847年10月，英國出版了一本作者為“柯勒·貝爾”的長(cháng)篇小說(shuō)《簡(jiǎn)·愛(ài)》，引起了轟動(dòng)。其實(shí)，這是用男性作筆名的維多利亞時(shí)期的女作家夏洛蒂·勃朗特的作品。夏洛蒂·勃朗特的妹妹艾米莉創(chuàng )作了英國文學(xué)史上最奇特、最具震撼力的小說(shuō)之一《呼嘯山莊》，她還有另一位妹妹安妮著(zhù)有《荒野莊園的房客》。三部作品幾乎同時(shí)問(wèn)世并舉世轟動(dòng)，“勃朗特三姐妹”一舉成名。

　　一百年之后，《簡(jiǎn)·愛(ài)》演繹了另一個(gè)傳奇。進(jìn)入電影時(shí)代，《簡(jiǎn)·愛(ài)》是電影史上被翻拍最多的電影（電視）之一，曾18次被翻拍改編為影視劇。

　　翻拍的經(jīng)典

　　直到2011年，21世紀的第一部《簡(jiǎn)·愛(ài)》翻拍版問(wèn)世，有人預言或許這是最后一版。在此之前，有1910年默片“第一版”，有1944年好萊塢浪漫版，有1970年完美呈現簡(jiǎn)·愛(ài)精神的“獨立版”，有1996年“陽(yáng)光版”……每一次翻拍都以不同的風(fēng)格、不同的側面展現了簡(jiǎn)·愛(ài)這一經(jīng)典人物的成長(cháng)史和抗爭史。這個(gè)成長(cháng)于19世紀維多利亞時(shí)代愚昧的宗教環(huán)境中的年輕女性，見(jiàn)證了那個(gè)時(shí)代的禁錮之惡，但她依然保持著(zhù)自己自由的心性，拒絕被黑暗吞噬。

　　電影翻拍是電影工業(yè)和藝術(shù)領(lǐng)域的特有現象。

　　1954年，電影大師黑澤明拍攝了他的代表作品之一《七武士》。故事背景設定在日本戰國時(shí)代，一個(gè)山村面臨著(zhù)山賊的威脅，村中長(cháng)老決定去請武士來(lái)保護村莊的安全。幾經(jīng)考慮后，曾經(jīng)的武士勘兵衛與六名武士最終答應了村民的請求。七名武士信守諾言，以死相搏，最終幫助村民們擊退了山賊，但也傷亡慘烈。電影最后，活著(zhù)的三人久久站在已死的四人墓前，村民只是旁若無(wú)人、視若無(wú)睹地經(jīng)過(guò)。

　　黑澤明以這部長(cháng)達三個(gè)小時(shí)的電影，表達一種超越文化和國族界限的悲壯的生命觀(guān)。

　　六年之后的1960年，好萊塢將這部日本武士片翻拍成了西部片《豪勇七蛟龍》。故事的地點(diǎn)改到了墨西哥的小村莊，村民們找來(lái)七個(gè)美國槍手幫忙對付強盜。七個(gè)槍手因為村民的出賣(mài)而被強盜繳械，為了報仇，他們殺回去將強盜一舉殲滅。這部電影的人物行為動(dòng)機直接明了，具有鮮明的好萊塢商業(yè)片風(fēng)格。

　　《豪勇七蛟龍》之后，好萊塢在1966年拍攝了一部續集《七蛟龍歸來(lái)》，算是翻拍的又一部“七武士”電影。故事以軍閥統治的墨西哥村莊為背景，講述革命分子找來(lái)七個(gè)槍手，幫助對抗軍閥統治、解救村民的故事。對墨西哥歷史不熟悉的觀(guān)眾，會(huì )對其軍閥統治的殘暴缺乏認知而感受不到電影的鞭笞力度，誤以為這是一部天方夜譚。

　　1972年，《七武士》再次被翻拍，這一版本強化了主人公對個(gè)體身份的探討，并將他置于道德困境之中：他拒絕了朋友阻止一幫墨西哥強盜的請求，直到他看到妻子和朋友慘遭殺戮……

　　1980年，基于七武士故事翻拍、改編的太空歌劇B級片《世紀爭霸戰》問(wèn)世，講述一群太空英雄為保護殖民星球，與侵略艦隊一決生死的故事。影片的導演之一是“B級片圣手”羅杰·科曼，而這部電影最大的價(jià)值在于培養了詹姆斯·卡梅隆，當時(shí)他是科曼工作室的打工仔�？�梅隆由此結識了制片人蓋爾·安妮·赫德，之后他們一起合作了《終結者》《異形》和《深淵》等片。

　　此后，中國香港版的《忠義群英》，美劇版《西部七俠》，古羅馬版《神鬼七武士》等相繼問(wèn)世。翻版成敗暫且不論，每一次翻拍都是向經(jīng)典的致敬。后來(lái)者也許永遠無(wú)法完成對大師的超越，但那種崇敬卻是電影人不變的情愫。

　　成與敗

　　翻拍電影數不勝數，我們最為熟知的翻拍電影之一無(wú)疑是《十二怒漢》，這方面的資料已經(jīng)汗牛充棟，無(wú)需贅述。值得一提的是1991年日本版《12個(gè)溫柔的日本人》，該版本將一個(gè)嚴肅的經(jīng)典戲劇文本，改成了充滿(mǎn)鬧劇和戲謔意味的電影劇本。陪審團制度和法律精神在這里顯得并不重要，“怒漢”也變成“溫柔的日本人”，創(chuàng )作者借此毫不隱諱地諷刺自己的國民。

　　這一版本的電影中討論的案情是，一個(gè)20出頭年輕貌美的女孩與酗酒無(wú)業(yè)的前夫在路邊發(fā)生了爭執，一輛卡車(chē)開(kāi)過(guò)將前夫撞死，目擊者和法官就女孩是否故意推倒丈夫意見(jiàn)不一，三女九男組成的陪審團，就此案進(jìn)行討論。日版在劇情上的一個(gè)重大改動(dòng)是，將輿情風(fēng)向從原版的“有罪-無(wú)罪”改編為“無(wú)罪-有罪-無(wú)罪”，雖然最終結果沒(méi)有改變，但對案件真相的理解深度被進(jìn)一步挖掘。

　　2016年，被稱(chēng)為“現象級作品”的西班牙電影《看不見(jiàn)的客人》問(wèn)世，而這部電影也引來(lái)了一波翻拍潮�！犊床灰�(jiàn)的客人》的情節推進(jìn)依賴(lài)于一場(chǎng)對話(huà)，這場(chǎng)對話(huà)貫穿始終。影片中的艾德里安事業(yè)有成，家中有美麗賢惠的妻子和活潑可愛(ài)的女兒，事業(yè)家庭雙豐收的他是旁人羨慕的對象，然而，他長(cháng)久以來(lái)與女攝影師勞拉保持著(zhù)情人關(guān)系。艾德里安和勞拉駕車(chē)撞死了一位名叫丹尼爾的年輕人，為了掩蓋罪行，兩人將丹尼爾以及他的車(chē)一起沉入湖底……

　　2018年，意大利導演斯蒂法諾·摩爾蒂尼將《看不見(jiàn)的客人》翻拍成電影《死無(wú)對證》，影片講述了相似的故事：一位優(yōu)秀的企業(yè)家有著(zhù)讓人稱(chēng)羨的妻子與女兒，還有一名美麗情婦，他因謀殺罪嫌疑而不得不盡快借助于一名優(yōu)秀的律師為自己進(jìn)行有力的辯護�！端罒o(wú)對證》在情節設置上幾乎與《看不見(jiàn)的客人》一模一樣，卻獲得了眾多擁躉，這不能不說(shuō)是觀(guān)影史上的一個(gè)奇觀(guān)。

　　此后，印度翻拍版《復仇》問(wèn)世，從此之后翻拍版《看不見(jiàn)的客人》口碑急轉直下，但中國版和韓國版的翻版計劃也見(jiàn)諸報端。

　　翻拍作為電影業(yè)中一個(gè)常見(jiàn)現象，既有成功，也有失敗。韓國電影《毒戰》就翻拍自中國同名電影《毒戰》，不過(guò)，影片徹底去掉了杜琪峰獨特的視覺(jué)美學(xué)風(fēng)格，而變成了一部從頭打到尾的平庸之作。美國電影《無(wú)間道風(fēng)云》翻拍自中國電影經(jīng)典《無(wú)間道》，這次翻拍被美國觀(guān)眾所認同，但大華人區觀(guān)眾卻嗤之以鼻——華人世界的江湖道義、兄弟情仇，“無(wú)間道”這個(gè)名字巨大的背景和隱喻，都是北美觀(guān)眾無(wú)法理喻的。由約翰尼·德普、安吉麗娜·朱莉主演的《致命伴旅》翻拍自蘇菲·瑪索主演的《逃之夭夭》，翻拍片的故事大體脈絡(luò )和原作相比幾乎沒(méi)什么變化，但卻完全缺乏《逃之夭夭》的懸疑感……

　　橘生淮南則為橘，生于淮北則為枳。翻拍片這種移植方式，最大的難題在于本土化改造，翻拍別國優(yōu)秀影片，很容易走向兩個(gè)極端：要不是抓不住原作的精髓，拍走了形，失去了原作的韻味；要不就是對原作亦步亦趨，毫無(wú)新意�！吨旅�伴旅》從整體上來(lái)說(shuō)，屬于后者。

　　據公開(kāi)見(jiàn)諸報端的報道，近年來(lái)出現在中國院線(xiàn)的翻拍片就有《我的新野蠻女友》《新娘大作戰》《麻煩家族》《嫌疑人X的獻身》等，劇情片、犯罪片、懸疑片、愛(ài)情片應有盡有，然而，一個(gè)慘痛的事實(shí)卻是，上述絕大多數翻拍片均背負著(zhù)慘痛的罵名。

　　即便如1944年的《簡(jiǎn)·愛(ài)》也有讓人如鯁在喉的地方。這部影片由好萊塢女神級的影星瓊·芳登主演，而《簡(jiǎn)·愛(ài)》最著(zhù)名的臺詞是：“如果上帝賜予我財富和美貌，我會(huì )使你難于離開(kāi)我，就像現在我難于離開(kāi)你一樣。上帝沒(méi)有這么做，但我們的靈魂是平等的，就仿佛我們兩人穿過(guò)墳墓，站在上帝腳下，彼此平等……”讓觀(guān)眾睜大眼睛相信瓊·芳登“相貌平平”，這已經(jīng)消解了原著(zhù)的精髓。不過(guò)原著(zhù)中的人設確實(shí)很給當時(shí)的電影人出難題：男主人公中年、不帥，女主人公矮小、不美，這樣的片子拍出來(lái)會(huì )不會(huì )有人看？

　　翻拍紅線(xiàn)

　　在翻拍的世界，有太多的經(jīng)典，也留下太多的槽點(diǎn)。翻拍不適合沒(méi)有權利意識的電影人進(jìn)行操作，更不能以翻拍為噱頭謀取票房利益。

　　2014年9月19日公映的影片《枉死樓之詭八樓》，制作方在該片海報及其他推廣活動(dòng)中稱(chēng)該片“翻拍1989年禁映恐怖電影《黑樓孤魂》”，并在宣傳中稱(chēng)“改編自‘黑樓孤魂’事件破禁公映，《詭八樓》取材自流傳很廣的‘黑樓孤魂’恐怖事件，將因為放映之時(shí)嚇死觀(guān)眾的1989年被禁映恐怖片《黑樓孤魂》重新搬上大銀幕。據悉，此次翻拍，不僅借鑒了89版《黑樓孤魂》中的種種恐怖驚悚元素，更把人性的種種欲念鎖進(jìn)其中”。為此，《黑樓孤魂》編劇以影片《枉死樓之詭八樓》的制作方、發(fā)行方、宣傳媒體的宣傳行為侵害其合法權益，構成《反不正當競爭法》中規定的虛假宣傳為由，訴至法院。

　　法院經(jīng)庭審認為：影片《枉死樓之詭八樓》的相關(guān)宣傳已構成引人誤解的虛假宣傳，且該虛假宣傳行為與影片《黑樓孤魂》編劇具有直接利害關(guān)系的情況下，影片《枉死樓之詭八樓》的制作方、發(fā)行方在本案中對影片《枉死樓之詭八樓》實(shí)施的虛假宣傳已給《黑樓孤魂》編劇造成了一定的損害。為此，依據《反不正當競爭法》第9條第1款、第20條，《民法通則》第130條之規定，一審法院判決：一、自判決生效之日起七日內，影片《枉死樓之詭八樓》的制作方、發(fā)行方于搜狐網(wǎng)首頁(yè)持續四十八小時(shí)發(fā)布聲明，為影片《黑樓孤魂》編劇消除影響；二、自判決生效之日起十日內，影片《枉死樓之詭八樓》的制作方、發(fā)行方共同向影片《黑樓孤魂》編劇賠償經(jīng)濟損失15萬(wàn)元。

　　所謂“翻拍”，通俗理解，就是把別人拍過(guò)的作品進(jìn)行重新創(chuàng )作，重拍成自己的作品。有法律人士認為，從法律層面來(lái)說(shuō)，翻拍行為屬于《著(zhù)作權法》意義上的改編行為。根據《著(zhù)作權法》的規定，改編他人著(zhù)作權保護期內的作品需要取得改編權授權，否則，擅自改編則構成侵權。既然翻拍構成改編，如果翻拍的影視劇有對應的原著(zhù)，且原著(zhù)尚未進(jìn)入公共領(lǐng)域，翻拍者毫無(wú)疑問(wèn)需要獲得原著(zhù)作者的改編權授權。

　　翻拍后的電影本身也具有版權，電影和劇本的著(zhù)作權不需要申請，從電影和劇本產(chǎn)生之日起即享有著(zhù)作權。此時(shí)該電影和劇本是基于原作品的改編而成，稱(chēng)為演繹作品。演繹作品是基于原作者作品，但在原作品的基礎上又有新的創(chuàng )造性，構成了新的作品。

　　如果翻拍使用了翻拍者的獨創(chuàng )表達元素，該元素在原著(zhù)中沒(méi)有，這種情況下也需要得到原電影權利人的授權。

　　如何把握翻拍中改編的“度”，對翻拍者而言也是一個(gè)考驗。翻拍者為最大程度上規避被訴風(fēng)險，要么在授權協(xié)議中明確協(xié)調好“改編權”與“保護作品完整權”之間的關(guān)系，要么在翻拍過(guò)程中把握好改編的“度”，不要胡亂進(jìn)行改編，一則可以避免被訴，二則可以避免被影迷唾罵。尤其對經(jīng)典影視作品，不能輕易“戲說(shuō)”與顛覆。這不僅是一種法律素養和藝術(shù)素養，更是不可或缺的人格素養。